All jene die nicht dabei waren - aber auch die, die dort waren, nimmt Dr. Ann-Katrin Günzel, Chefredakteurin von KUNSTFORUM International, mit auf einen Rundgang zu ausgewählten Höhepunkten der wichtigsten Ausstellung für zeitgenössische Kunst.

Kaum bekannte Künstlerinnen, wie Alexandra Exter oder der Künstler Mykhailo Boichuk haben Werke hinterlassen, von denen ein ganz besonderer Zauber ausgeht.

Eine Ausstellung im C/O Berlin zeigt Geschichten aus den 90er Jahren in Berlin.

Gibt es ein Happy End, wenn Raubkunst zurückgeben wird?

Es lohnt sich immer, Stillleben genauer anzuschauen - auch wenn sie auf den ersten Blick nicht so spannend scheinen. Doch wenn Falter, Uhren oder Briefe auftauchen, wird es oft grundsätzlich. Es geht um Leben, Tod und alles dazwischen.

Seine eigenwilligen Skulpturen sind lang gestreckt, wirken immer etwas geheimnisvoll und melancholisch. Doch er war auch Maler und Zeichner. Und ein Surrealist, der anders dachte und arbeitete, als viele seiner Künstler-Kolleginnen und -Freunde.

Das schwarze Quadrat ist eine Ikone der Kunstgeschichte. Der Maler galt lange als Vertreter der so genannten "Russischen Avantgarde". Doch Malevitsch war Ukrainer, lebte und arbeitete dort und ließ sich von den Menschen, Farben und Formen inspirieren.

Henry Cartier-Bresson war einer der ganz großen Foto-Chronisten. Seine Bilder haben oft einen charmanten Witz, stellen nie bloß und viele Motive bergen ein kleines Geheimnis.

1919 wurde das Bauhaus in Weimar gegründet. Viele, die dort lehrten und lernten, wurden zu Symbolfiguren der Design- und Kunstgeschichte. Zu Recht?

Die Schweizerin Meret Oppenheim begeisterte sich für Giacomettis Ohr und wurde durch Man Rays Fotoserie zu einer Ikone. Im Kunsthaus Apolda sind ihre und Werke von berühmten Freunden in einer Ausstellung zu sehen.